Ruud Schoemaker (Vlaardingen 1959 – )
Wie naar een schilderij van Ruud Schoemaker kijkt, waant zich in een droomwereld vol met symbolen, mythen en religieuze verwijzingen. Ieder schilderij vertelt een verhaal, waarbij er veel ruimte is voor de persoonlijke interpretatie van de beschouwer.
Het beeld vult zich meestal tot de rand met lyrisch expressieve figuren en decoratieve patronen en door langer te kijken ontdek je min of meer per toeval tal van figuratieve elementen die zich in eerste instantie onttrokken lijken te hebben aan je blik.
Zowel beeldvlak als verhaal bestaan uit meerdere lagen en hebben een dubbele betekenis. Het kleurgebruik is bont, zonder schreeuwerig te worden. Er is geen sprake van een palet in tonen; Ruud werkt met duidelijke kleurcontrasten en lijkt geen speciale voorkeur te hebben voor een bepaald kleurengamma. Evenals de voorstelling en het kleurgebruik is ook de manier van schilderen complex. Verf en gereedschap worden op diverse manieren gehanteerd; soms transparant en vloeiend, dan weer dekkend en pasteus. Vlakken en vlekken krijgen vorm en betekenis door lijn. Een heel apart onderdeel van de schilderijen van Ruud Schoemaker vormen de lijsten. Zelf vervaardigd en voorzien van decoratie en kleur zijn zij een verlengstuk van het schilderij en vormen als het ware een overgangszone tussen het tot de rand gevulde doek en de lege muur.
Het werk van Ruud Schoemaker boeit door een geheel eigen wijze van verbeelding van de wereld en heeft een enorme expressieve kracht.
Ellen Geerts
Anyone looking at a painting by Ruud Schoemaker imagines themselves in a dream world full of symbols, myths and religious references. Each painting tells a story, with plenty of room for the personal interpretation of the viewer.
The image is usually filled to the brim with lyrically expressive figures and decorative patterns and by looking longer you discover more or less by chance numerous figurative elements that initially seem to have escaped your gaze.
Both the image plane and the story consist of multiple layers and have a double meaning. The use of colour is colourful, without becoming flashy. There is no palette of tones; Ruud works with clear colour contrasts and does not seem to have a special preference for a particular range of colours. Just like the representation and the use of colour, the way of painting is also complex. Paint and tools are used in various ways; sometimes transparent and flowing, then again opaque and pasty. Surfaces and spots are given shape and meaning by line. A very special part of Ruud Schoemaker’s paintings are the frames. Self-made and provided with decoration and color, they are an extension of the painting and form, as it were, a transition zone between the canvas filled to the brim and the empty wall.
Ruud Schoemaker’s work fascinates through a unique way of imagining the world and has an enormous expressive power.
Helaas beschikken wij nog niet over een rechtenvrije foto van de kunstenaar.
Als u ons wilt helpen, ontvangen wij die graag van u via: duit77@gmail.com