De Carpentier was kunstschilder en keramist. Vanaf 1945 tot aan zijn dood in 1996 heeft hij gewoond en gewerkt in Bergen NH. Nog in de Zaanstreek verblijvend was hij al vroeg geboeid door het schilderen en tekenen, daarin op weg geholpen en gestimuleerd door schilders als W.G.F. Jansen, Gerrit Woudt en Jaap Kaal. In de oorlogsjaren woonde hij in Amsterdam, waar hij tot het besef kwam kunstenaar te .willen worden en waar hij onder andere Jaap Min leerde kennen die hem aanmoedigde naar Bergen te komen. Daar vond hij het geëigende milieu en landschap om zijn creatieve drang ruimte te bieden. Maar in 1945 behoorde hij tot de jongeren die zich een eigen plaats moesten zien te veroveren naast de oudere Bergense garde. Zelf zegt hij over deze periode: ‘De schilders van de zogenoemde Bergense School hebben op mijn werk hoegenaamd geen invloed gehad. Ik ben altijd mijn eigen weg gegaan. De enige Bergenaar wiens werk voor mij in het begin veel betekende was Jan van Herwijnen.’ In het vroege werk van De Carpentier is dat ook wel terug te vinden in de lichtende kleur en de gevoelig dun opgebrachte verf. In een wat later stadium was het de schilder Corneille die – onder andere door diens figuratie – indruk op hem maakte. Van daaruit ontwikkelde hij zich gaandeweg tot de expressionistische schilder die hij later werd. Hij liet zich in zijn werk vooral inspireren door de natuur. De polder, het strand, de duinen, het water, de wolken, het licht, dat alles vind je terug in veel van zijn werk. Zijn stijl is niet realistisch, zijn landschappen zijn vaak wonderlijk abstract, een soort gedroomde werkelijkheid .Daarnaast staan diervormen centraal. De uil en andere vogels vind je vaak terug. Ook maakte hij veel series over de schoonheid en kwetsbaarheid van de vrouw en het tragikomische van de clown .Hij signeerde zijn werk altijd met “Carp“. Dat werd ook zijn bijnaam. De invloed van het kubisme, dat via Le Fauconnier en Gestel bij de Bergenaren te constateren viel, heeft naar zijn zeggen geen vat op hem gehad zulks in tegenstelling tot hetgeen wel ten aanzien van zijn werk wordt beweerd. Eerder valt in zijn figuurstukken, zijn houtplastieken en zijn keramiek enige bevruchting vanuit de primitieve kunst van Afrika en Nieuw-Guinea te bespeuren, waarvoor hij altijd een levendige belangstelling heeft gehad. Hij richtte in de jaren ‘60 de Groep Bergen op. Een groep jonge kunstenaars die deelnam aan groepstentoonstellingen in onder andere Amsterdam, Brussel, Antwerpen, Ottawa, Kopenhagen en Los Angeles. Naast vele exposities in Bergen exposeerde hij in diverse plaatsen in Nederland. Veel van zijn werk bevindt zich in openbare en particuliere collecties in binnen- en buitenland.

De Carpentier was a painter and ceramist. From 1945 until his death in 1996 he lived and worked in Bergen NH. While still living in the Zaanstreek he was fascinated by painting and drawing at an early age, helped and stimulated by painters such as W.G.F. Jansen, Gerrit Woudt and Jaap Kaal. During the war years he lived in Amsterdam, where he came to the realization that he wanted to become an artist and where he met Jaap Min, among others, who encouraged him to come to Bergen. There he found the right environment and landscape to give his creative urge space. But in 1945 he belonged to the young people who had to find their own place next to the older Bergen guard. He himself says about this period: ‘The painters of the so-called Bergen School had no influence whatsoever on my work. I have always gone my own way. The only Bergenaar whose work meant a lot to me in the beginning was Jan van Herwijnen.’ In the early work of De Carpentier this can also be found in the luminous colour and the sensitively thinly applied paint. At a somewhat later stage it was the painter Corneille who – among other things through his figuration – made an impression on him. From there he gradually developed into the expressionist painter he later became. In his work he was mainly inspired by nature. The polder, the beach, the dunes, the water, the clouds, the light, you find all that in much of his work. His style is not realistic, his landscapes are often wonderfully abstract, a kind of dreamed reality. In addition, animal shapes are central. The owl and other birds are often found. He also made many series about the beauty and vulnerability of women and the tragicomic of the clown. He always signed his work with “Carp”. That also became his nickname. The influence of cubism, which could be observed among the Bergen residents via Le Fauconnier and Gestel, has, according to him, had no effect on him, contrary to what is claimed with regard to his work. Rather, in his figure pieces, his wood sculptures and his ceramics, some fertilisation from the primitive art of Africa and New Guinea can be detected, in which he has always had a lively interest. In the 1960s he founded the Groep Bergen. A group of young artists who participated in group exhibitions in Amsterdam, Brussels, Antwerp, Ottawa, Copenhagen and Los Angeles, among others. In addition to many exhibitions in Bergen, he exhibited in various places in the Netherlands. Much of his work can be found in public and private collections at home and abroad.

Helaas beschikken wij nog niet over een rechtenvrije foto van de kunstenaar.
Als u ons wilt helpen, ontvangen wij die graag van u via: duit77@gmail.com