Martin Bradley (Richmond-upon-Thames UK 1931 – 2023)
Martin Bradley werd in 1931 geboren in Richmond-upon-Thames, Londen, en groeide uit tot een Britse schilder, tekenaar, muralist en beeldhouwer. Hij ontwikkelde een zeer eigen beeldtaal waarin abstractie, symboliek en invloeden uit vooral China, Japan en het boeddhisme samenkomen.
Jeugd en vorming
Bradley groeide op in moeilijke omstandigheden, maar kreeg later toch onderwijs aan St Paul’s School. Op zijn veertiende liep hij van huis weg en voer hij jarenlang als cabin boy op schepen tussen Europa en Zuid‑Amerika, waar hij al serieus begon te tekenen en te schilderen. Die vroege zeereizen gaven zijn kunst later een kosmopolitische en verhalende ondertoon.
Doorbraak in Londen en Parijs
Terug in Londen werkte Bradley onder meer als afwasser en ober in restaurants, terwijl hij zich in artistieke kringen liet kennen als “the Rimbaud of Soho” door zijn bohemien leven. In de jaren 1950 kreeg hij aandacht van gerespecteerde galeries zoals Gimpel Fils, Gallery One en de Redfern Gallery. Daarna werkte en exposeerde hij ook in Parijs, onder meer bij Galerie Rive Gauche, waar zijn werk aansluiting vond bij de internationale avant-garde.
Stijl en thematiek
Bradley staat bekend om abstracte en symbolische werken, vaak opgebouwd uit kalligrafische lijnen, tekens, pictogrammen en culturele referenties. Zijn kunst werd sterk beïnvloed door reizen door Azië, en door zijn latere belangstelling voor boeddhisme en oosterse beeldtradities. Daardoor heeft zijn werk vaak iets meditatiefs, maar ook iets raadselachtigs en spiritueels.
Reizen en latere loopbaan
Vanaf begin jaren 1960 reisde Bradley langdurig door onder meer India, Afghanistan, Nepal, Thailand, Maleisië en Japan. Volgens latere kunstoverzichten woonde hij uiteindelijk vanaf 2008 met zijn Japanse vrouw Tsatsuko in Japan. Zijn internationale loopbaan maakte hem tot een kunstenaar die in Europa, de VS, Zuid‑Amerika, Japan en Hongkong werd getoond.
Erkenning en nalatenschap
Bradleys werk bevindt zich in belangrijke collecties, waaronder Tate en het Museum of Modern Art in New York. Hij werd door verzamelaars en critici gewaardeerd als een eigenzinnige naoorlogse Britse kunstenaar met een sterk persoonlijk idioom.
Helaas beschikken wij niet over een rechtenvrije foto van de kunstenaar.
Als u ons wilt helpen, ontvangen wij deze graag via: duit77@gmail.com
Unfortunately, we do not yet have a royalty-free photo of the artist.
If you would like to help us, please send this missing item to: duit77@gmail.com