Modern Art Gallery is de exclusieve vertegenwoordiger van Luca dei Savini in Nederland, België en Duitsland.
Wij hebben geen werk van hem in voorraad, maar we kunnen het direct bestellen.
Alle prijzen zijn exclusief verzendkosten en eventuele invoerrechten.

Biografie
LDS, ook bekend als Lucadei Savini, is een opkomende Italiaanse kunstenaar wiens praktijk televisie, film en beeldende kunst combineert. Hoewel hij grotendeels autodidact is, begon zijn artistieke reis officieel in 2022, gedreven door een niet aflatende nieuwsgierigheid naar de snijvlakken van kunst, muziek en menselijke ervaring. Hij behaalde een masterdiploma in Beeldende Kunst, Theater en Film aan de AlmaMaterStudiorum in Bologna, maar zijn recente werk markeert een bewuste verschuiving naar een zelfgestuurde, experimentele benadering.

Door middel van een evoluerende visuele taal onderzoekt Luca hoe creativiteit de kloof tussen individuen en hun omgeving overbrugt, een thema dat hij voor het eerst verkende in documentaire- en televisieproducties. In zijn huidige onderzoek richt hij zich op de *Serie van Stippen* en de *Serie van Lijnen*, waarbij hij de impact van kleur en frequentie in hedendaagse kunst onderzoekt. In het besef dat kleur in wezen een frequentie van licht is, behandelt hij elke tint als een trilling die een canvas kan bezielen. Door complexe texturen en resonerende kleurenpaletten te combineren, worden zijn schilderijen actieve deelnemers aan de kijkervaring en nodigen ze het publiek uit om het werk te ervaren als een levend, ademend wezen in plaats van een statisch object.

De kern van Luca’s werk is een interactieve dialoog met de kijker. Door middel van zorgvuldig geplaatste lijnen en resonerende kleuren construeert hij geheime geometrieën die, samen met gelaagde tinten, doeken vormen die geladen zijn met elektriciteitsgolven. Deze levende uitwisseling nodigt het publiek uit om de polsslag van het werk te voelen en het kunstwerk te ervaren als een dynamische, vibrerende aanwezigheid.

Het werk van LDS blijft de dynamische relatie tussen kleur, frequentie en perceptie verkennen en biedt kijkers een actieve, zintuiglijke betrokkenheid die het visuele overstijgt en de vibrerende essentie van het kunstwerk raakt.

---

Modern Art Gallery is the exclusive representative of Luca dei Savini in the Netherlands, Belgium and Germany.
We do not have work of him in stock, but we can order it directly.
All prices are exclusive of shipping costs and possible import duties.

Biography
LDS, also known as Luca dei Savini, is an emerging Italian artist whose practice weaves together television, film, and fine‑arts experience. Though largely self‑taught, his artistic journey officially began in 2022, driven by a relentless curiosity about the intersections of art, music, and human experience. He holds a master’s degree in Fine Arts, Theatre, and Film from Alma Mater Studiorum in Bologna, yet his recent work marks a deliberate shift toward a self‑guided, experimental approach.

Through an evolving visual language, Luca investigates how creativity bridges the gaps between individuals and their environments, a theme he first explored in documentary and television production. In his current research, he focuses on the *Series of Dots* and *Series of Lines*, probing the impact of colour and frequency in contemporary art. Recognising that colour is essentially a frequency of light, he treats each hue as a vibration that can animate a canvas. By layering intricate textures and resonant colour palettes, his paintings become active participants in the viewing experience, inviting the audience to feel the work as a living, breathing entity rather than a static object.

At the heart of Luca’s practice is an interactive dialogue with the viewer. Through meticulously placed lines and resonant colour, he constructs secret geometries that, together with layered hues, become canvases charged with waves of electricity. This living exchange invites the audience to feel the pulse of the work and to experience the artwork as a dynamic, vibrating presence.

LDS’s work continues to explore the dynamic relationship between colour, frequency, and perception, offering viewers an active, sensory engagement that transcends the visual and touches the vibrational essence of the artwork.